lunes, 6 de abril de 2015

The Beatles

The Beatles

The Beatles fue una banda musical britanica, compuesta por cuatro talentosos musicos y compositores:  George Harrison, Ringo Starr, Paul Mccartney y Jhon Lennon.

Esta famosa e importante banda pasó por diferentes, productores, nombres y experiencias en general, que terminaron dándole fuerza y experiencia a sus integrantes.

 Ellos sentían que su fuerte estaba en la composición y grabación de canciones, y no tanto en las giras y conciertos, ya que en el estudio no tenían ciertas restricciones que si tenían en el escenario. En este momento solo dos de sus integrantes viven, y, uno de ellos todavía compone y da conciertos.


Integrantes del grupo

Grupo británico de música rock y pop, integrado de forma estable a partir de 1961 por John Lennon (Liverpool,1940-Nueva York, 1980), Paul McCartney (Liverpool, 1942), George Harrison (Liverpool, 1943) y Ringo Starr (Liverpool, 1940). Es difícil dar una fecha exacta de cuándo se formaron The Beatles. En la segunda mitad de la década de 1950, John Winston Lennon y su amigo Peter Shotton (que lo abandonaría poco después) formaron un grupo de música al que llamaron The Quarrymen, al cual en 1957 se añadió Paul McCartney, seguido poco más tarde por George Harrison.


Origen del grupo

The Quarrymen empezó a tocar en diversos locales de Liverpool, momento en el que se les unió el bajista Stuart Sutcliffe. Ya por entonces resultaba evidente la necesidad de incorporar a un batería. El nombre del grupo iría sufriendo nuevas variaciones, desde Johnny and the Moondogs hasta -a raíz de la moda de poner nombres de animales a los grupos musicales y jugando con la denominación de su estilo de música (Beat)- The Silver Beatles y The Beatles, que a la postre resultaría el definitivo.

Discografía


1963 - Please Please Me - The Beatles


1963 - With The Beatles - The Beatles



1964 - Beatles For Sale - The Beatles

1964 - A Hard Day's Night - The Beatles

1965 - Help! - The Beatles

1965 - Rubber Soul - The Beatles

1966 - Revolver - The Beatles

1967 - Magical Mystery Tour - The Beatles

1967 - Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - The Beatles

1969 - Abbey Road - The Beatles

1970 - Let It Be - The Beatles

1999 - Yellow Submarine - The Beatles


2000 - The Beatles 1 - The Beatles


2006 - Love - The Beatles


Yellow Submarine



Letra:


In the town where I was born

Lived a man who sailed to sea
And he told us of his life
In the land of submarines

So we sailed on to the sun

Till we found the sea of green
And we lived beneath the waves
In our yellow submarine

We all live in a yellow submarine

Yellow submarine, yellow submarine
We all live in a yellow submarine
Yellow submarine, yellow submarine

And our friends are all aboard

Many more of them live next door
And the band begins to play

We all live in a yellow submarine

Yellow submarine, yellow submarine
We all live in a yellow submarine
Yellow submarine, yellow submarine

Full speed ahead, Mr. Barkley, full speed ahead!

Full speed over here, sir!
All together! All together!
Aye, aye!
Captain! Captain!

As we live a life of ease -life of ease-

Every one of us -every one of us- 
Has all we need -has all we need- 
Sky of blue -sky of blue-
And sea of green -sea of green-
In our yellow -in our yellow- 
submarine -submarine-

We all live in a yellow submarine

Yellow submarine, yellow submarine
We all live in a yellow submarine
Yellow submarine, yellow submarine

We all live in a yellow submarine

Yellow submarine, yellow submarine
We all live in a yellow submarine
Yellow submarine, yellow submarine
The Beatles - Yellow submarine

Información:


Yellow Submarine es el décimo álbum de estudio de la banda de rock inglesa Los Beatles, lanzado el 13 de enero de 1969 en los Estados Unidos y el 17 de enero de 1969 en el Reino Unido. Fue lanzado como la banda sonora de la película animada del mismo nombre, la cual fue presentada en Londres en junio de 1968. El álbum contiene seis canciones de la banda, de las cuales “Yellow Submarine” y “All You Need Is Love” ya habían sido lanzadas como sencillos. El resto del álbum es una re-grabación de la banda sonora orquestal de la película por el productor de la banda, George Martin.


Influencia en la misma sociedad.


Perseverancia, blues, pop, ritmo, arreglos musicales, buena música, exigencia en la música, estilo, moda, encanto, romance, rhytm and blues, secreto, soul, amor, drogas, inculto religioso, paz, psicodelia, adivinanza, humor, mucho folk, abrir mentes, portadas de álbumes inimaginables, competición amistosa, personalidad, espiritualidad, jazz, blues, albumes esplendidos, adelantarse a la época, innovar y sobre todo ARTE MUSICAL!...


Curiosidades:



1.- Era frecuente encontrar en la libreta de evaluaciones de John Lennon en la escuela, la frase: …"este niño va camino del fracaso…”





2.- El primer LP de los Beatles, “Please, please me”,  fue grabado completo en un solo día.
3.- La canción “Yesterday” ha sido la más grabada por diferentes artistas en la historia, con un record de 1300 versiones.4.- Cuando Los Beatles fueron por primera vez a Hamburgo, George Harrison fue deportado por no tener la mayoría de edad para viajar a Alemania.




5.- En 1964, hubo un momento en que los éxitos de Los Beatles ocupaban 14 de los cien primeros lugares del ranking británico, teniendo los cuatro primeros lugares consecutivos durante tres semanas.6.- Aunque siempre se ha dicho que el estilo de corte de pelo “moptop” de los Beatles fue creado por una amiga del grupo llamada Astrid Kirchherr, una fotógrafa alemana que fue novia del conocido como "quinto Beatle" (se les llamaria así a todos los que estuvieron en la banda en algún momento, al margen de Paul, John, Ringo y George), Stuart Sutcliffe, aunque ella lo negaría después, diciendo que muchos jóvenes alemanes llevaban ese peinado en aquella época y que ella no había inventado nada.
7.- En la grabación de las escenas en la nieve en el film HELP! Paul McCartney y Ringo Star estaban absolutamente drogados con marihuana, según contó Ringo en una entrevista reciente.




8.- Lo que más impresionó a John Lennon acerca de Paul McCartney cuando se conocieron en 1956 fue que éste sabía afinar la guitarra.
9.- Al contrario de lo que se podría pensar, Los Beatles han dicho siempre que el hecho de que las iniciales del título de su canción “Lucy in the Sky with Diamonds”, (escrita en su época más psicodélica y que trata sobre una alucinación) formen la palabra LSD, es pura coincidencia y mantienen que el título proviene de un díbujo hecho por Julian, el hijo de John.

10.- En una oportunidad, ante una pregunta sobre la amistad, John Lennon declaró: “En mi vida sólo he tenido dos amigos: Yoko (Ono) y Paul (McCartney)”.

11.- Los Beatles confesaron que habían fumado marihuana antes de presentarse ante la reina Isabel II a recibir sus medallas del Imperio Británico en 1966.
12.- John reconoció una vez que existía una competencia entre él y Paul en las composiciones que hacían para Los Beatles…así por ejemplo, decía que “Girl” competía con “Michelle”, “If I Fell” competía con “And I Love Her”, “Don’t Let me Down” competía con “Lady Madonna”, etc.

13.- Los Beatles se entretenían jugando al Scalextric antes de muchas de sus actuaciones.

14.- La música de la canción “Because” de John Lennon se inspiró en la melodía “Claro de Luna” de Beethoven escuchada al revés.
15.- Los Beatles fueron los primeros que realizaron videoclips musicales en este gran mundo del negocio de la música. Estaban agotados de realizar interpretaciones en TV, por lo que quisieron grabar sus primeros vídeos musicales para ser difundidos a partir de entonces, a través de TV. Los dos primeros videoclips de la historia fueron “Rain” y “Paperback Writer”. 

16.- Ringo es el Beatle más viejo de todos (nació el 07/07/1940) al contrario que George Harrison, el más joven, nacido el 25/02/1943. Ringo fue el último integrante que se unió a la banda y recibió las críticas más duras al sustituir al primer batería de los Beatles, Pete Best. 



17.- Durante los primeros cinco minutos de su primer concierto en el programa de TV americano “Ed Sullivan”, no hubo ningún homicidio registrado en los Estados Unidos. 
18.- El nombre de la banda, The Beatles, fue ideado y concebido por el fallecido John Lennon. Antes de llamarse The Beatles tuvo otros nombres como "The Moondogs", "Long John & The Silver Beatles", "The Rainbow", "The Quarrymen" y ellos mismos utilizaban apodos muy extraños para llamarse entre ellos: Paul McCartney era "Paul Ramon", George Harrison era "Carl Harrison" y John Lennon era "Johnny Silver".



19.- En 1967, los Beatles consideraron la posibilidad de comprar una isla en Grecia aunque, finalmente, desecharon la idea. 

20.- Debido al acoso de las fans, John tuvo que entrar disfrazado al hospital donde Cynthia, su mujer, había dado a luz a Julian, pues un grupo de chicas enloquecidas le esperaba a la entrada.

21.- Cuando empezó la relación entre John y Yoko, los sentimientos del primero para con la segunda eran tan obsesivos que Lennon consideró necesario advertir a McCartney de que no flirteara con Yoko.
22.- John, Paul, George y Ringo no tuvieron que hacer la mili, ya que en 1960 fue abolido en Inglaterra el servicio militar obligatorio. McCartney clasificó a este hecho como un milagro.
23.- El sueño de Ringo desde pequeño había sido montar una peluquería de señoras y atender a sus clientas. Gracias al rodaje de su primera película, "A Hard Day´s Night", pudo ver realizado ese sueño.
24.- A Los Beatles les gustaban los caramelos Yelly babies, muy populares en Inglaterra, por lo que sus fans solían arrojarles miles en los conciertos. Cuando fueron a USA por primera vez, las fans sabían esto y también se los empezaron a arrojar al escenario. El problema fue que, según dijo Paul,  los yelly babies norteamericanos eran mucho más duros que los británicos......

25.- Uno de los hechos que más marcó e intensificó la amistad de John y Paul fue la muerte casi simultánea de sus madres cuando tenían 15 años de edad.
26.- John Lennon tenía un amigo muy querido llamado Peter Shutton, el cuál, aunque no sabía distinguir entre una corchea y una negra, integró el grupo The Quarrymen. En una oportunidad, en 1965, John fue de compras con Peter a un supermercado y a éste le encantó... John se lo regaló.

27.- La letra y el concepto de la canción IMAGINE pertenecía a Yoko, lo cual John ocultó en su momento : ".... por el maldito machismo que me invadía en ese tiempo..." argumentó.
28.- Según Ringo, una de las razones de por qué Los Beatles dejaron de actuar en público fue por lo desafinados que estaban tocando y cantando por el ruido ambiente durante sus conciertos.
29.- En la canción "Revolution", John hizo referencia irónica a Mao Tse Tung. Luego se arrepintió, pues llegó a ser gran admirador del lider chino.
30.- Una frase memorable de John, al llegar a EE.UU. un periodista le preguntó: "¿Cómo encontró usted EE.UU.?" a lo que él contestó: “Primero llegué hasta Groenlandia y luego doblé a la izquierda”.

31.- En plena época de la psicodelia, la casa de Paul en Londres era un lugar habitual de reunión para la más variada clase de gente. Un dia alguien tocó la puerta y dijo: “Hola, soy Jesus”. Paul lo hizo pasar y conversaron un rato, porque según declaró el Beatle después, seguramente se tratara de un loco, pero si de verdad era Jesus no iba a ser él quién le cerrara la puerta en la cara.


Premios y reconocimientos


En el año 1965 la reina Isabel II nombró a los integrantes de la banda como miembros de la Orden del Imperio Británico. La película “Let it be”, un documental de 1970 sobre la vida de los Beatles, ganó un Oscar al año siguiente, en 1971 a mejor banda sonora original. Recibieron 7 premios Grammys y 15 premios Ivor Novello por sus discos. Han sido certificados con 6 discos de diamantes, así como 24 discos multi-platino, 39 discos de platino y 45 discos de oro en los Estados Unidos, En el Reino Unido tienen 4 discos multi-platino, 4 discos de platino, 8 discos de oro y 1 de plata.

 El grupo fue admitido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1988.  En 2008, la revista Billboard, publicó una lista con los cantantes que mas vendieron en el Hot 100 para celebrar el aniversario de la famosa lista estadounidense, donde los Beatles quedaron en puesto numero 1. 
 Fueron reconocidos como los artistas que habían vendido más discos en los Estados Unidos por la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos. Estuvieron 174 semanas en las listas del Reino Unido, y todas ellas en primera posición. A parte, fueron incluidos en la revista Time, como unas de las 100 personas mas influyentes del siglo XX.




Comentario personal:



El trabajo fue entremedias porque hay cosas que po¡uedes encontrar y otras no, pero el trabajo fué interesante porque hay muchas cosas que no sabía de The Beatles, con este trabajo me ayudó a saber más sobre el grupo.


Bibliografía:

http://musica60thebeatles.blogspot.com.es/p/8-premios-y-reconocimientos.html
http://es.wikipedia.org/
http://html.rincondelvago.com/the-beatles_4.html

martes, 10 de marzo de 2015

Musescore. Nobody Knows yo when you´re down and out.

Musescore

Hemos utilizado este programa para hacer una partitura de ´´Nobody Knows yo when you´re down and out.´´ de Jimmie Cox. Utilizamos este programa para poder hacer o editar partituras.


martes, 10 de febrero de 2015

Mujeres del Barroco

Francesca Caccini (1587-c.1640)

Compositora, cantante, profesora de música y poeta de comienzos del Barroco. Era hija del compositor y cantante Giulio Caccini. La hermana menor, Settimia Caccini (“Flora del La”) fue también compositora. Se trasladó a Florencia donde desarrolló gran actividad como compositora y cantante al lado de su padre.

Debutó en la ópera Euridice, presentada en el Palacio Pitti durante la boda de Enrique IV de Francia con María de Médicis en 1600. En 1604 se trasladó a Francia y regresó luego a Florencia donde casó con el músico Giovanni Battista Signorini, integrante de la Camerata Florentina. Autora de cinco óperas, obras religiosas, vocales e instrumentales, escribía para su propia voz y su capacidad.algunas de las cuales se conservan en una publicación de 1618 con el nombre de Musiche delle libro del primo Il.atrajo la atención de Claudio Monteverdi, impresionado por su canto. 

Francesca escribió cinco óperas, cuatro de las cuales se han perdido (solamente ha sobrevivido La liberazione di Ruggiero). Igualmente compuso obras religiosas, seculares, vocales e instrumentales.























https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=bKkeWWq_KBI


Barbara Strozzi (1619-1677)

Nacida en Venecia, compositora y cantante también se destacó durante el período del Barroco. La mayoría de sus obras son para soprano solista con acompañamiento y continuo. Varias de sus composiciones fueron dedicadas a Fernando II de Austria y a la duquesa Sophia de Brunswick y Lüneberg.

 Es un caso curioso, porque al revés que la mayoría de las compositoras aquí citadas, no actuó en público y en cambio publicó ocho volúmenes de música vocal incluyendo varias cantatas.

             



Obras:
  • A New Sappho Favella Lyrica. Koch 7491. (Julio de 2000)
  • Arias and Duets Christine Brandes, Jennifer Lane, Kurt-Owen Richards, New York Baroque. Eric Milnes, dir. Dorian 93218. (Febrero de 2001)
  • Arie Antiche Maria Bayo Claves 9023. (Mayo de 1999)
  • Arie & Cantate, Op. 8 La Risonanza, Emanuela Galli, Fabio Bonizzoni y al. Glossa GDC 921503. Octubre de 2001/02
  • Madrigali,"Cappella Mediterranea" Céline Scheen,Mariana Flores,Fabian Schofrin,Jaime Caicompai et MAtteo Bellotto. 


Antonia Bembo (1640- 1710)

Antonia Bembo nace en 1640 y es hija del doctor Padoani y de Diana Paresco. Estudió música y literatura. Realizó varios viajes con el guitarrista Francesco Corbetta, entre ellos a Viena, Bruselas, Hannover, España y París. Fue también discípula de Francesco Cavalli.
Se la identifica como la fligia que canta (la hija cantante), siendo una persona de cierto talento para el canto. En 1659 se casa con Lorenzo Bembo, descendiente de Pietro Bembo. Pasan su primer año de matrimonio en la casa de los Padoani en Venecia, donde surgen conflictos entre el padre y su marido. Tienen tres hijos, Diana, Andrea y Giacomo. A la muerte de su padre, se mudan a Venecia viviendo en la iglesia de San Moisés. En 1672 se divorcia de Lorenzo Bembo y regresa a Francia bajo la protección de Luis XIV, ofreciéndole cobijo en la comunidad femenina Petite Union Chrétienne des Dames de Saint Chaumont (Pequeña Unión Cristiana de Damas de Saint Chaumont), en la parroquia de Notre Dame de Bonne Nouvelle, en las afueras de París.


Obras:
  • Un divertimento a cinco voces
  • Dos te deum
  • Musicalización de salmos con textos en latín y francés
  • Una ópera, L´Ercole (1707)
  • Una cantata, Clizia, amante del Sole para soprano y bajo continuo












Elizabeth Jacquet de la Guerre (1667-1829)

Élisabeth Jacquet de La Guerre (nacida Élisabeth Jacquet) vio la luz en el año de 1665, siendo hija de Claude Jacquet, una organista de la iglesia Ile-Saint Louis de París. Tuvo tres hermanos, Nicolas, Anne y Pierre, los cuales fueron todos músicos. Élisabeth comenzó la interpretación de instrumentos de tecla a edad muy temprana, siendo presentada por su padre a Luis XIV con sólo cinco años de edad. Comenzó tocando en la corte, donde deleitaba con emoción dedicatorias a las personas de la corte hasta la muerte del rey.
En 1684 se casó con Marin de La Guerre, organista, y se mudó a París, donde siguió actuando en conciertos y lecciones particulares y donde todos los grandes músicos de la ciudad llegaban a oírla tocar el clave.
En el año 1700, quedó divorciada, y, siendo el suceso más trágico en su vida, también perdió a su único hijo con diez años de edad, siendo al igual que su madre un prodigio del clave.
Hasta 1707 Élisabeth permaneció en un triste silencio profesional. Entonces empezó de nuevo si vida al lado de la música, esta vez investigando las nuevas formas italianas de la sonata y la cantata. 





















Claudia Fancesca Rusca  (1593-1676)


En los orígenes de la hermana Claudia Francesca Rusca queda la duda, porque no se puede volver a la fe de bautismo. El nombre Rusca ha extendido por todo el norte de Lombardía, pero sobre todo en la región de Ticino, y gracias a esto el musicólogo W. Jesinghaus decidido hacer una búsqueda en su música y fotografía edición que luego perdió para siempre en 'quema de la Ambrosiana durante los bombardeos de 1943.
Nos puede ayudar a rastrear los orígenes del hermano Rusca, Antonio, que también tenía estrechos vínculos con epistolar Federico Borromeo . El 11 de febrero de 1631 fue nombrado subterráneo teólogo a la edad de 33 años, por lo que su nacimiento se remonta a 1598; También se convirtió en vicario de las monjas el propietario de Monasterio deSanta Catalina . Su relación con sus hermanas (otro Rusca aparece en el monasterio, una cierta Antonia Lucía) tenía que ser muy apretado, porque operaban en la misma ciudad. En su tratado De origine et statu demonorum aparece como Antonius Rusca Mediolanensis dar sentido a la familia era originaria de Milán.
En la vida de Rusca tener información interesante de la Biografía de las monjas de Santa Catalina en Brera, un manuscrito escrito por una monja anónima que vivió en el monasterio de Santa Catalina en 1684 y se mantiene a la Biblioteca Ambrosiana de Milán, con el código "453 MS Trotti" .





martes, 3 de febrero de 2015

Mujeres Del Renacimiento

Maddalena Casulana


Maddalena Casulana (1544 -1590) fue una compositora del Renacimiento tardío. Nació en la Toscana  dónde recibió formación musical desde muy joven, lo que hizo posible que  pronto destacara como cantante e intérprete de laúd. Se casó con un hombre llamado Mezari, pero de su vida privada hay poca información.

Lo más interesante de la vida de Maddalena consiste en que fue la primera mujer compositora que pudo publicar su obra en el mundo occidental. En Florencia escribió su primer trabajo “Il Desiderio”, y dos años despuésmás tarde publicó en Venecia su primer libro, “Il primo libro di madrigali”, considerado el primer trabajo musical publicado por una mujer occidental.

Dedicó alguna de sus obras a Isabel de Medicis, a quien conocía personalmente.









Vittoria Aleotti (c.1575-1646)


Nació en Ferrara, se destacó también como organista, clavecinista y directora de un conjunto de instrumentistas y cantantes. Estudió música en el Convento Agustino de San Vito en Ferrara. Compuso una buena cantidad de motetes y madrigales, muchos publicados por Amadino en 1593.



jueves, 13 de noviembre de 2014

Gaita

Es un instrumento musical de viento que, en su forma más simple, consiste en un tubo perforado (puntero) provisto de una lengüeta sonora e insertado en un odre que contiene una reserva de aire. El aire entra en la bolsa u odre (fuelle o fol) a través de un segundo tubo (portaviento o soplete), por donde ha sido insuflado generalmente desde los pulmones del propio tañedor (gaitero).

Tema 2 Renacimiento: La Primeras Formas Polifónicas

La Primeras Formas Polifónicas

El organum, que consiste en añadir una nueva voz sobre el canto gregoriano a una distancia de cuarta o quinta. Si este sigue el movimiento paralelo, en esta época (siglo XII), se le llama organum estricto o paralelo.



El discantus o discanto, en el que las voces ya no se mueven por movimientos paralelos sino por movimientos contrarios, normalmente nota contra nota.





El motete, que está formado por tres o más voces y la melodía gregoriana, llamada tenor, se sitúa en la voz más grave.